Gottamentor.Com
Gottamentor.Com

100 läbi aegade parimat rokkbändi, kui soovite kogu öö rokkida



Uurige Oma Ingli Arv

joan-jett-põgenenud

(Brad Elterman / Getty Images)

Seda oli äärmiselt raske kitsendada kõigi aegade parimad ansamblid, tänu artistide mahule ja alamžanride smorgasbordile (alternatiiv, rokk, psühhedeelika, punk, uus laine, grunge, metal, kui nimetada vaid mõnda - ja kõiki nende alam-alamžanre). Seetõttu on siin bände, kellega kõik ei nõustu, ja võib-olla on puudu ansamblid, mis võivad mõnda šokeerida. See on OK! Oma olemuselt on rock n ’roll mässu, teravilja vastu mineku ja oma asja ajamist - ning seda valjult ja hüljatult tehes.

Mis teeb kõigi aegade suurimad rokkansamblid ? Sest Paraad , see taandus helile, žanri mõjutamisele ja kultuurilisele mõjule. Mitte kõik imeline ei müü ja kõik, mis müüb, pole suurepärane. Pange tähele ka seda, et on palju sooloartiste ja muusikakollektiive, kes tegid fenomenaalset tööd ja aitasid luua rocki heli, nagu me seda tunneme, kuid ei sobinud bändide kategooriasse, kui nad olid spetsialiseerunud vaid ühele oma toodangu aspektile või pillile: mõtle Chuck Berry , Elvis Presley , Janis Joplin , Tina Turner , Jacksoni viis, Gladys Knight and Pips , Mesilased , Triivijad , Sam Cooke , Leadbelly , Ray Charles ja Eric Clapton , kui nimetada vaid mõnda!


Seda silmas pidades, vaadake meie valikuid üles 100 parimat rokkbändi läbi aegade . Roki edasi!

1. The Beatles

Justkui Biitlid vajavad sissejuhatust: Liverpooli nelik on üks enimmüüdud, mõjukamaid bände muusikaajaloos. Ei tea, kui kaugele nende mõju ulatub? Üks galaktika valvuritest on nimetatud ühe nende laulu austuseks.

2. Rolling Stones

Veerevad kivid oos rock n ’roll ja on pikka aega kiidetud as ajaloo suurim rokk-bänd. Nende vastukultuuriline sümboolika, räpased laulusõnad ja tapjamuusika on teinud neist ühe kõige kestvama teo - ja ei ainete kuritarvitamist ( Keith Richards ), vähk ( Ron Wood ) ega südameoperatsiooni ( Mick Jagger ) võiks neid pikka aega lavalt hoida.

3. Prints ja revolutsioon

Ilmselgelt Prints oli Revolutsioon , kuid ka teised bändi liikmed olid hullult andekad ja hiilgavalt mitmekesised: Pruun Mark bassil ja vokaalil; Wendy Melvoin ja Lisa Coleman (armastusega tuntud kui Wendy ja Lisa) vastavalt kitarril ja klaviatuuril, klaveril ja vokaalil; Matt Doctor Fink klaviatuuril ja vokaalil ning Bobby Z. trummidel. Revolutsioon mitte ainult ei esinenud, vaid tegi ka meistriteose Lilla vihm iseseisvalt, aidates Prince'i pärandit igaveseks rokimaksuks kinnistada.

4. Kuninganna

Enne filmi Boheemlaste rapsoodia võitis Rami Malek Oscarit nautis ooperilugu Bohemian Rhapsody tänu sellele taaselustamist Wayne'i maailm . Laul oli lihtsalt üks lugematutest Kuninganna klassikat, alates ballaadidest (Kes tahab igavesti elada, Mängi mängu, Päästa mind) staadionihümnideni (Me rokime sind, Meistrid oleme, ära peata mind nüüd) kuni rehepõletajate rullimiseni (Tie Your Mother Down , Paksupõhjaised tüdrukud, Jalgrattavõistlus, Hoidke ennast elus) kuni põsepunaste pop-tooni maiustusteni (surve all, tahan vabaneda, teine ​​hammustab tolmu, vanamoodsat armukest, tapjakuningannat). Freddie Mercury tõi teatri, kapriisi ja murrangulise lavastuse, Brian May libedad soolod, Roger Taylor lööki ja John Deacon jäljendamatud bassiriffid, et teha üheaegselt ajatut, rasket ja vahutavat pop-rokkmuusikat, mis kunagi tehtud.

5. Guns N ’Roses

Alates Kaldkriips ’S soolod Duff McKagan ‘S bassi read Axl Rose Kriiskamised ja kõristid (tal võib olla muusikakaaslastest kõige suurem hääleulatus) kuni nende kõlvatuseni, Relvad ja roosid on õigustatult üks mõjukamaid muusikabände. Ja tõeliselt rock-n’rolli moel Rose keeldus osalemast Rock & Rolli kuulsuste halli.


6. AC / DC

Alates nende esimestest päevadest koos Bon Scott nende ülestõusmisega koos Brian Johnson , Noor vennad ja AC DC on teinud põrguni kulgeva maantee üsna magusaks sõiduks. Johnson ütles New York Post et ta kohtus Scottiga tegelikult enne Scotti enneaegset möödumist, misjärel Johnson asendas teda Austraalia bändi ninameesena.

Mul oli kohutav pimesoolepõletik ja ma läksin külili, põrutasin ja läksin: 'Oeh!' meenutas ta. Aga ma jätkasin laulmist. Ilmselt ütles ta AC / DC-ga liitumisel poistele: 'Ma nägin seda tüüpi Brian Johnsoni laulmas ja ta oli suurepärane. Ta oli põrandal, peksis ja karjus - milline tegu! ’Muidugi, see polnud tegu. Ma olin tõesti haige.

7. Jimi Hendrixi kogemus

Ükski rock-nimekiri ei oleks täielik ilma Jimi Hendrix . Mees vahetas igaveseks kitarri ja Jimi Hendrixi kogemus esitas rockiajaloo parimaid live-esinemisi - psühhedeelne, hüpnotiseeriv ja energiline, tundudes samas vaevatu.

8. Led Zeppelin

Led Zeppelin on kõige paremini tuntud Stairway to Heaven'i nime all, kuid nende hitt Immigrant Song nautis taaselustamist tänu oma silmapaistvusele aastal Thor: Ragnarok - see sobis nii sujuvalt, et oleks võinud arvata, et 1970. aasta lugu on kirjutatud just filmi jaoks, mis annab tunnistust kaljuikoonide ajatusest.

Kitarrist Jimmy Page ütles ansambli kohta arhiveeritud intervjuu Fakt oli see, et kas see meeldis meile või mitte, meid saatis kokku ja see oli omamoodi saatuslik, et me peaksime muusikat vahetama, ma arvan. Ja kindlasti tegime.

9. Bob Dylan

Kuigi ta on enamasti tuntud oma suurepärase lugude jutustamise poolest , Bob Dylan tõi oma folk-blues-rocki muusikasse palju ebaselgeid instrumente: lisaks kitarrile, bassile, trummidele, klaverile, flöödile, saksofonile, trompetile, bugle'ile, vilele ja suupillile mängib ta ka harfi, mandoliini, harmooniumi ja didgeridoo, muutes ta haruldaseks meistriks kõigist tehingutest. See teeb temast ka tõsiselt muljetavaldava ühemehebändi.

10. Joan Jett ja mustsüdamed

Joan Jett ja mustsüdamed torkas selles Bad Reputationi videos oma alguse üle nalja, pilkates kõiki peamisi etikette, kes need tagasi lükkasid - see viis nad omaenda plaadi Blackheart Recordsi asutamiseni ja muutusid mitmeplaatinasteks ning lõid rocki klaaslaesse suure prao.

11. Roosa Floyd

Roosa Floyd tegi vaatamata iseendale hitte. Produtsent Bob Ezrin rääkinud Kitarrimaailm 2009. aastal ansambli suurejoonelise The Walli loomingust. Kõige tähtsam, mida ma laulu jaoks tegin, oli nõuda, et see oleks rohkem kui üks salm ja üks kooripikk, mis oli siis, kui Roger selle kirjutas. Ma ütlesin: 'Mees, see on hitt! Kuid see on üks minut 20. Me vajame kahte salmi ja kahte refrääni, 'meenutas ta. Ja nad ütlesid: 'Noh, sa ei ole verine neid saada. Me ei tee vallalisi, nii et f ** k. 'Nii et ma ütlesin:' Olgu, 'ja nad lahkusid. ... Kuigi nad polnud läheduses, suutsime kopeerida esimese salmi ja refrääni, võtta ühe trummitäite, panna need vahele ja laiendada refrääni.


12. Tänulikud surnud

Selle nimekirja teine ​​bänd, mis inspireeris Beni ja Jerry jäätise maitset, on Tänulikud surnud ühendatud rocki, folgi, jazzi ja bluusi elemendid, et tekitada omaette heli.

13. Rändav Wilburys

Väidetavalt on kõigi lemmik Beatle George Harrison . Mida saate, kui ühendate tema poptundlikkus põse huumorimeelega ning rocki, popi ja folgi stiilidega Jeff Lynne , Roy Orbison , Bob Dylan ja Tom Petty ? Saate alati alahinnatud supergrupi, mis on Rändav Wilburys .

14. Bruce Springsteen ja The E Street Band

Bruce Springsteen ja The E Street Band on läbi käinud tõusud ja mõõnad ning koosseisu muutused nende peaaegu kolme kümnendi ajaloo vältel, kuid alati, kui näete neid otseülekandes, pole see justkui au päevad kunagi lõppenud.

15. Väike Richard ja Upsetters

Väike Richard ja tema bänd, Upsetters , olid sama lahutamatud kui Chuck Berry rock and roll’i loomisel sellisena, nagu me seda tunneme tänu nende intensiivsele, energilisele esinemisele ja omapärasele helile.


16. Kinkid

1960. aastate üks mõjukamaid bände, Kinkid ‘Smash hit You Really Got Me on üks enim kajastatud (sealhulgas Van Halen ja David Bowie ) ja üks tuntumaid lugusid rokiajaloos. Suurbritannia ansambel oleks tõenäoliselt näinud palju rohkem edusamme, kuid neil oli vendade tõttu keelatud oma tippajal Ameerika Ühendriikides ringi reisida Dave ja Ray Davies kaklesid pidevalt. Kuidas väga neist rock n ’roll.

17. Creedence Clearwateri taaselustamine

Tina Turner tegi Uhke Maarja enda omaks, aga nii see oli Creedence Clearwateri taaselustamine kes kõigepealt kirjutas ja esitas kivitöö. See lugu koos teiste hittidega, sealhulgas Fortunate Son, Down On the Corner ja Bad Moon Rising, hoiavad bändi kindlalt töölisklassi kangelaste seas ja rokilegendid.

Seotud: Kuulsuste küsimused ja vastused: millise rockbändiga tahtsite liituda, kui olite poiss?

18. Bänd

Bänd olid armastatud kergekäelise veranda-stiilis mängimise pärast. Ehkki nad olid koos ainult kaheksa aastat, on nende mõju püsinud mitte ainult nende live -esinemistes - ansambel toetas kuulsalt Bob Dylan - aga kuna nad koosnesid rockiajaloo parimatest lauljatest aastal Robbie Robertson, Levon Helm, Rick Danko ja Richard Manuel .

19. Ravi

Küll Ravim on tuntud oma armastuslaulu, The Love Cats, Just Like Heaven ja Friday I'm in Love, Cut Here poolest nende 2001. aastast Suurimad hitid kompileerimine on tõeliselt südantlõhestav ja ilus ood, kui vähe meil tegelikult aega on - ja see on puhas pop-rocki täiuslikkus Robert Smith .

20. Allman Brothers Band

Vendade Allman Band Gaonilt Maconilt pärinev, oli tänu oma ajastu parimale bluusikarva kivimile Duane Allman ’Kitarritöö ja Gregg Allman orelil ja kaubamärgil kärpsav vokaal. Kahjuks iseloomustas ansamblit ka suur tragöödia: lisaks sellele, et kogu gruppi uimastitarbimine kimbutas, hukkus Duane mootorrattaõnnetuses oktoobris 1971. Traagiliselt on ansambli algbassist Berry Oakley suri ka mootorrattaõnnetuses, peaaegu täpselt aasta pärast seda, kui Duane suri samamoodi.

21. David Bowie

David Bowie , kas nagu Ziggy Stardust ja Marsi ämblikud või tema ise on tuntud sooloartistina. Kuid isegi omaette olles oli ta stuudios kohati ühemehebänd. Ta mängis peaaegu kõiki oma albumi instrumente Teemantkoerad , sealhulgas ikooniline Rebel Rebel riff.

22. Kes

WHO võttis omaks mässumeelsed loodus rock n’rolli, alates Minu põlvkonnast kuni Lastega on kõik korras kuni Baba O’Rileyni (sageli nimetatakse seda bändi enda liikmete poolt valesti konksu saamiseks Teenage Wastelandiks). Sõnumid kõlavad ka tänapäeval.

‘Teenage Wasteland’ räägib põlvest põlve, laulja Roger Daltrey ütles Suur probleem aastal 2018. Sild— ’ Ära nuta / ära tõsta silma / see on ainult teismeliste tühermaa ” —Kui see ei ütle uue põlvkonna kohta rohkem, siis ma ei tea, mida teeb. Ta lisas: [Peamine nõuanne, mida ma noortele annan, on olla väga teadlik sellest, millega te sotsiaalmeedias tegelete. Sest elu ei vaata ekraane alla, vaid vaatab üles. Oleme suundumas katastroofi sõltuvuses, mis toimub nooremas põlvkonnas. Teie elu kaob, kui te pole ettevaatlik. Teid kontrollitakse ja see on kohutav.

23. Aerosmith

Sallid, kitarrid, hädaldamine - Aerosmith ja Steven Tyler kehastatud rock n ’roll, olgu nad siis laulmisest (Dream On), seksist (Walk on Water) või lihtsalt schmaltzy (Don’t Want to Miss a Thing) laulmisest.

24. Ramones

Ramonesid muutis muusikat igaveseks oma laulude ja peaaegu ühtlustatud esituslaadiga - nahktagi, tooni, T-särki, räbalaid tumedaid juukseid -, kuid paljud inimesed ei mõista, et enamikul algsetest liikmetest polnud lava taga suurepäraseid suhteid ja originaal rivistus ei püsinud piisavalt kaua, et nautida nende ärilist või kriitilist edu. Irooniline, et sellega seotud viha võis neid viia just sellesse staarikusse, mis neil on alles postuumselt.

Inimesed, kes liituvad bändiga nagu Ramones, pole pärit stabiilsest taustast, sest see pole nii tsiviliseeritud kunstiliik, kirjutas Dee Dee Ramone kunagi (via Veerev kivi ). Punk rock pärineb vihastelt lastelt, kes tunnevad end loominguliselt.

25. Fleetwood Mac

Fleetwood Mac on pika ja vihase ajalooga palkamisi, vallandamisi ja võitlusi, kuid üks asi jääb püsivaks: nende hitid. Kett, mine oma teed, maalihe, unistused, valed ja palju muud.

26. Kotkad

Võite proovida vastu panna Kotkad . Kuid kui olete need üle vaadanud, ei saa te kunagi lahkuda. Don felder varem öeldud Paraad tema loomeprotsessist on kõige tasuvam osa ... [kõndida] ruumi, mis on täiesti tühi, vaikne, vaikne ja päeva lõpus välja jalutada ning tunda end tõeliselt põnevil oma loodud pärast. Minu jaoks on loominguline protsess nii tasuv. Ja see, et saaksime seda põnevust, entusiasmi võtta ja inimestega jagada või neil reageerida, on tõesti ülim värk.

27. Teekond

Teekond Ikoonilised hümnid alates Don’t Stop Believinist kuni Open Arms ja Wheel in the Sky elavad kaua pärast algseid bändiliikmeid ja Steve Perry läksid ... ootasid seda ... Eraldi teed. (Me näeme ennast väljas.)

28. Van Halen

Van Halen muutis igaveseks kitarrisoolosid ja nende üldine sära jäetakse sageli tähelepanuta. Näiteks on nende valus Jump lugu enesetapust, mida paljud ajasid segadusse sellega, et nad olid meeliülendavad ja motiveerivad.

Veel üks geeniuslik käik? Bänd oli kuulus nõudmisega, et nende tuuriratturil pole pruuni M & Ms-d. See ei olnud sellepärast, et neil oli erapoolik värv: see oli ohutusmeede tagada, et toimumiskohad pööraksid tähelepanu, kuna nad lisasid oma otseülekannetesse nii palju tulesid ja pürotehnikat.

29. Crosby, Stills, Nash & Young

Teine rahva supergrupp, Crosby, Stills, Nash ja Noor , koosneb David Crosby , Stephen Stills , Graham Nash ja Neil Young , olid lummavad isegi neile, kes neid lähedalt tundsid. Neil oli alati see Judy Garland, traagiline Ameerika kangelaseura nende kohta, rääkis endine äripartner Veerev kivi bändist. See kestab siiani. Kas nad olid ellujäämiseks piisavalt tugevad? Kas nad tapaksid üksteist? Kas neile meeldis nende publik tõesti? Kas nad olid juhid? Kas see kõik oli raha eest? Kas nad laguneksid enne tippu jõudmist?

30. Def Leppard

Def Leppard sai üle uskumatutest raskustest ja esitas ühed seksikaimad rokilood läbi aegade, eriti popkultuuris oli põhitähelepanu Pour Some Sugar On Me.

31. Nirvana

Kuigi lõhn nagu teismelise vaim on Nirvana Kõige kuulsam lugu, see on Swap Meet Pleegita , mis näitab välja Kurt Cobain ’Lüürika: väidetavalt on kirjutatud paarist, kes vaidleb, jah, vahetuskoosolekul, ta laulab, Ta armastab teda rohkem kui ta kunagi teab / Ta armastab teda rohkem kui ta kunagi näitab.

32. Pärlimoos

Meeldib Nirvana , Pärlimoos oli grunge-ajastu põhiosa ja on jätkuvalt asjakohane püsinud ligi kolm aastakümmet, hõlmates isegi seda Külmutatud 2014. aastal. Frontman Eddie Vedder rääkinud Paraad Pearl Jami laulukirjutamise ja salvestamise protsessis 2011. aastal on see nagu liblika püüdmine. Sa ei saa seda liiga raskelt kinni haarata. See on tõesti delikaatne asi. Oleme viis meest, kes varem olid teismelised ja kui olete kunagi proovinud pitsat tellida viie inimesega, on see keeruline. Nii et on läinud seda suurepäraste plaatide ja laulude teed, mis erinevad teistest, võrreldes viimastega, mille kirjutasime või esitasime erinevaid saateid, see on väga õnnelik asi.

33. R.E.M.

R.E.M. on ankurdatud frontmani poolt Michael Stipe Oma eripärane vokaal ja kohati hämar, peapööritav tekst, aga ka kitarrist Peter Buck ‘Arpedžo sage kasutamine. Nende suurim osariigi hitt oli Grammyga pärjatud Loving My Religion, mida iseloomustas mandoliini kasutamine.

34. Steve Milleri ansambel

Ainus organisatsiooni allesjäänud algliige Steve Milleri ansambel on selle nimekaim, kuid muusika elab edasi. Grupi heli arenes aja jooksul üsna vähe, nende diskograafia hõlmas bluusi, psühhedeelilist ja sirget rokki.

35. Odav trikk

Kas on olemas parem lugu purustamisest kui ma tahan, et sa tahaksid mind? Odav trikk on selle meloodia poolest kõige paremini tuntud ( ja selle tapja 1999 kate aastast Kirjad Cleole ) ja nende ballaad The Flame, kuid neil on palju muid klassikuid, nimelt Surrender ja Dream Police, mis ühendavad tumedaid elemente heledate helidega.

36. Tom Petty ja südametemurdjad

Tom Petty ja südametemurdjad oli oma nimele hulgaliselt hitte, sealhulgas hümnid nagu American Girl, Free Fallin '(produtsent Jeff Lynne!), Don’t Come Around Here No More ja I Won’t Back Down. Kuigi Petty andis sooloartistina välja kolm albumit, olid Heartbreakers sageli nende projektide sessioonimuusikud.

37. Kelmikas ja perekivi

Kelmikas ja perekivi segatud päikeseline pop funk, psühhedeelse roki ja kustutamatute meloodiatega. Kelmikas kivi rääkinud Veerev kivi bändi 1970ndate hiilgeajal, kui oleks millegi üle rõõmu tunda, siis oleksid kõik selle üle õnnelikud. Kui laulda oli palju laule, siis said kõik laulda. Kui meil on midagi kannatada või risti kanda - kanname seda koos.

38. Steely Dan

Enne moodustamist Steely Dan , Walter Becker ja Donald Fagen serveeritud aastal Jay ja ameeriklased ‘Taustbänd ja laulude kirjutajatena Barbra Streisand . Pärast mõningaid koosseisumuudatusi liitusid Fagen ja Becker supergrupina Toto omadega Jeff Porcaro , kitarrist Hugh McCracken ja Michael McDonald , kaastöödega The Eagles ’ Timothy B. Schmit , Andis Steely Dan välja oma esimese plaatinaalbumi, Aja aastal 1977.

39. Metallica

Metallica ületatud peavoolu koos 1991. aasta Enter Sandmaniga, kuid metalihuvilised armastavad neid eriti Master of Puppets'i pärast.

40. Lynyrd Skynyrd

Lynyrd Skynyrd määratles oma ajastu jaoks Lõuna-kivi. Kuigi bändi varasema pärandi kõik aspektid ei toimi aastal 2019 ( tere, Konföderatsiooni lipupildid! ), Peab Freebird vastu.

41. Rush

Progressiivsed rokikangelased Tormake nende arsenalis pole ühtegi avaldamata lugu. Miks mitte? Alex Lifeson rääkinud Veerev kivi , Nii ei ole me kunagi töötanud. Album on selline, nagu ta on. ‘Me teeme kaheksa lugu. Tehkem siis need kaheksa lugu ja keskendume neile ning pühendame neile kogu oma aja. Miks te kirjutaksite 20 lugu ja valiksite 12 parimat? Kas see tähendab, et ülejäänud kaheksa on lihtsalt pullid ** t? Sa raiskasid oma aega!

42. Uksed

Kuigi Jim Morrison oli Uksed Peamine lüürik selliste hittide jaoks nagu L.A. Woman, Break On Through (teisele poole) ja Riders on the Storm, nende esimese hooga kirjutas kitarrist Robby sõdalane - ja see oli esimene laul, mille Krieger oma elus kirjutas. See oli esimene, mille ma kirjutasin, sest seni oli Jim laule kirjutanud, ütles Krieger Reverb 2016. aastal. Kuid saime aru, et meil pole piisavalt originaale, nii et Jim ütles: 'Miks te mõnda ei kirjuta? Miks ma pean kogu töö ära tegema !? ”Nii et ma ütlesin:“ OK, millest ma peaksin kirjutama? ”Ja ta ütleb:“ Kirjutage millestki universaalsest. Kirjutage millestki, mis kestab, mitte ainult täna. ”Nii otsustasin, et kirjutan maast, õhust, tulest või veest. Ta korjas tuld ja ülejäänu on muusikalugu.

43. Kokkupõrge

Ehkki võib-olla tuntum Casbahi roki ja kas peaksin jääma või peaksin minema, Kokkupõrge tõi punkrokile meloodiad selliste viisidega nagu Train in Vain, muutes žanri raadio publikule meeldivamaks kui näiteks nende eakaaslased Sekspüstolid .

44. Coldplay

Külm mäng puhkes kollasega, aga nii oli Verevool pähe , mida toetasid Clocks, The Scientist ja In My Place, mis tegid bändile raadio. Alles nimilugu jõudis aga Ela elu , grupi esimene singel koos Brian Eno , et nad tabasid riikidekaartide edetabelis nr 1. Pärast seda pole nad loo edu saavutanud ega seda tippu viinud.

45. Rannapoisid

Lugematute lugudega surfamisest ja armsatest tüdrukutest Rannapoisid segatud meisterlik laulukirjutamine harmooniatega, mis jäävad tänaseni tasakaalustamata. Mike Love varem oma pärandist öeldud, arvan, et muusika, kui see pole surematu, on see üsna neetult lähedal. Mõni neist lauludest on kestnud üle 50 aasta ja täna võetakse neid kontserdil vastu sama juubeldavalt kui toona. See näitab, et muusikas on püsivat jõudu. Ühel konkreetsel põhjusel on harmooniad nii suured: Brian Wilson pidi nende laulud monofonilindina salvestama, kuna tal on ainult üks hea kõrv (teda vaimustas ka produtsendi Phil Spectori töö ja tema nn Wall of Sound - ajastu AM-poppähkel - mis salvestati monofoniliselt ).

46. ​​Politsei

Juhuslikule kuulajale Politsei võib tunduda lihtsalt meeldejääva, reggae varjundiga 80ndate riietusena. Piisavalt õiglane. Kuid pidage meeles kahte asja, mis nende geeniuse tõepoolest koju ajavad: Sting kasutas Nabokovit sõnades Don’t Stand So Close to Me, and Every Breath You Take on lugu jälitamisest, mille järgi inimesed sageli oma pulmas tantsivad.

47. Bon Jovi

Bon Jovi uhkeldab kõigi aegade kõige hümnilisemate singlitega, näiteks New Jersey pulmatoodetest Livin 'on a Prayer, Runaway, Bad Medicine, You Give Love a Bad Name and It's My Life sellistele ballaadidele nagu Always, Love Hurts, Dead or Alive ja Thank Sina minu armastamise eest. Aiariigi töölisklassi poisi jaoks ei suuda ta mõnikord ikka veel uskuda, kui kaugele ta on jõudnud.

Vaata, lapsena oli plaadilepingu sõlmimine sama suur, kui sa kunagi unistanud oled, Jon Bon Jovi rääkinud NPR . Tead, nagu ma ütlen, viitan alati Johnile ja Jukesile. Mängides piirkondlikult ajal, mil see oli umbes sama suur, kui te kunagi ette kujutate. Ekskursioonibussis olemine oli sama suur kui kunagi varem ette kujutasid. Te ei mõelnud rekordite nr 1 peale ja reaktiivlennukitega lendamise peale ning maailma sellisena nägemisele, teate, lõpuks me ka mõtlesime. Nii et plaatide nr 1 idee? Unusta ära. Tead, idee, et võiksin teiega nüüd rääkida saja pluss miljoni albumi kohta? Ma poleks kunagi unes näinud.

48. Räägivad pead

The Räägivad pead on üks gruppidest, kes määras 1980-ndad ja nende mõju on kunstnikele tugev ka tänapäeval 1975. aasta kuni Selena Gomez , kes proovis bassiliini oma klassikalisest Psycho Killerist Bad Liarile.

49. Stooges

Iggy Pop ja Stooges on suuresti tunnustatud punkroki leiutamise eest, nagu maailm seda teab, nende elavate esinemiste (popi kuulsad vingerdamised ja karjumised) ning esteetikaga.

50. Genesis

Sageli vaieldakse selle üle Genesis , kus mõned puristid seda vaidlevad Peter gabriel oli hea ja Phil Collins oli halb. Need inimesed eksivad. Mõlemad Genesise kordused on head, kui erinevad, ja ansambel väärib tervikuna suuremat austust.

51. Foo Fighters

Dave Grohl Üleminek trummimängijalt lauljana koos Foo võitlejad ja Grammy võitja ütles, et temalt ei läinud kaduma, et osa tema praeguses projektis saavutatud õnnestumisest oli tingitud tööst Nirvanaga. Ma pole kunagi kartnud öelda, et kui poleks olnud Nirvanat, ei oleks Foo Fighters samal positsioonil, nagu me praegu oleme, ta varem öeldud Kerrang . Meil oli väravast väljas eelis, et selle vastu tunti bändi vastu huvi. See tähendab, et see on ilmne. Nende sageli lõbusad muusikavideod näitavad, et kuigi Foo Fighters on tõsiselt andekas, ei võta nad seda ise liiga tõsiselt.

52. U2

Võlakiri toob selge hääle ja Serv selge kitarriheli U2 , kelle esimesed 25 tööaastat peavad tõepoolest paremini vastu kui ülejäänud - aga oh, kas see peab vastu.

53. Red Hot Chili Peppers

The Red Hot Chili Peppers alustas oma aja ühe edevama bändina selliste hittidega nagu Under the Bridge ja Give It Away ning aja jooksul - pärast seda, kui sõltuvustest ja sõjakusest üle said vaid Mötley Crüe —Liigutatakse pikaealisuse ja klassikalise roki staatuse saavutamiseks selliste lugudega nagu Californication ja The Zephyr Song.

54. Kõrvitsate purustamine

Purustavad kõrvitsad müüs üle 10 miljoni eksemplari Mellon Collie ja lõpmatu kurbus 1990. aastate tippajal, saades üheks kümnendi alternatiivroki määratlevaks artistiks.

55. Roheline päev

Roheline päev oli 1990. aastate üks suurimaid bände oma kolmanda albumiga, Dookie , müües kogu maailmas 20 miljonit eksemplari. Bänd nägi oma populaarsuse järkjärgulist vähenemist 2000. aastate alguses, liikudes pealinnade areenilt avamisele Vilkuv-182 - aga neil oli üks neist suurimad tagasituleku lood rokiajaloos. Ameerika idioot , Iraagi sõjast inspireeritud rokkooper ja George W. Bush Presidendiametist sai esimene Green Day album, mis jõudis esikohale, müües seal 6 miljonit eksemplari ja saatis bändi tagasi staadionitele.

56. Põgenenud

Põgenenud kiitles Joan Jett ja esinaine Cherie Currie , kuid võtame hetkeks aega ja näitame kriminaalselt alahinnatud inimestesse armastust Lita Ford - ikka veel tapmine roki- ja metallimaailmas, hiline suur trummar Sandy West, ja Jackie Fox , WHO hiljuti tappis selle peal Jeopardia .

57. Soundgarden

Hilja Chris Cornell tõi uskumatu vokaali Soundgarden , võitnud Grammid singlitele Black Hole Sun ja Spoonman.

58. Santana

Carlos Santana on kitarrijumal. Tema ansambli Black Magic Womani esitus kinnistas tema pärandit 1970. aastal ja ta nautis edu koos viisakalt koostööga Rob Thomas , Alex Band , Michelle haru ja Projekt G&B ligi kolm aastakümmet hiljem.

59. Õuelinnud

Õuelinnud olid kitarrigeenide jaoks üks mõjukamaid bände, kus erinevatel aegadel osalesid kolm parimat kitarrimängijat, kes kunagi elanud: Eric Clapton , Jeff Beck ja Jimmy Page .

60. Üheksa tolli küüned

Üheksa tolli küüned ühendab popkäsiraamatutest otse välja haagitud konksud grunge, metal, techno ja folk elementide ning tumedate tekstidega. Koju sõitmine Trent Reznor Ajatuid lugusid: Miley Cyrus esitades neist teismeliste bopperite kaante nagu Ashley O. aastal Must peegel aastal 2019.

61. REO Speedwagon

REO Speedwagon müüs üle 40 miljoni plaadi, sealhulgas nende allkirjahitt Keep On Loving You. Enam kui kolme aastakümne pärast lugu esitati uuesti aprillis 2020 tänu silmapaistvale funktsioonile aastal Ozark , mis oli veel vaid üks rada raja vastupidavusele.

62. Valged triibud

Valged triibud , powered by kurikuulus erak Meg White Oma allkirjaga minimalistlikud trummid ja Jack White vokaalil, olid 2000-ndate aastate alguse mõjukamad teod.

63. Tapja

Tapja on oma laulusõnadega paljusid inimesi valesti hõõrdunud, mis on keskendunud sellistele teemadele nagu mõrv, vangla, satanism, terrorism, fašism ja peaaegu kõik muud pahad, mida võite ette kujutada - kuid nende ainulaadne thrash metal kaubamärk aitas teed sillutada kogu death metal'i alamžanri jaoks.

64. Phish

Mida teine ​​bänd saab singlil moosida laul ligi tund aega ? Sellest ka populaarsus Phish , lemmik neile, kes ei armasta ainult moosibände, vaid kellel on ka vastupidavust, et istuda või seista nii kaua etendust läbi.

65. Asendused

Asendajad olid mõned alternatiivroki teerajajatest, nagu me seda täna teame, ehkki enesesabotaaž - nagu esinemise ajal nii joobes olemine, mis neile kohapeal keelati - takistas bändi suurema peavoolu edu saavutamisel.

66. Mustad võtmed

Bluusikarva trummari rokiduo Patrick Carney ja kitarrist ja frontman Ja Auerbach kohta Mustad klahvid aja jooksul üsna palju arenenud, kuid lõpuks pöörduti tagasi oma esialgse valemi juurde: nende viimase plaadi jaoks olid nad lihtsalt kaks ja null välist abi, Lähme rokime .

Õppisime põhimõtteliselt koos muusikat mängima, rääkis Carney NPR . Mina tagaotsitav kitarrimängija olla. Mul oli oma majas selline trummikomplekt, mille ostsin nõudepesust, et mul oleks sõbral trumme mängida ja ma mängiksin kitarri. Kuid peagi selgus, et Dan oli minu ainus sõber, kes tahtis üle tulla ja muusikat mängida, ja ta oli palju parem kitarrimängija, nii et kolisin trummide juurde. Teate, me lihtsalt õpetasime endale, kuidas koos plaate teha.

Saime kokku stuudios ja oli nagu oleks juba kokku lepitud, kuid me polnud sellest isegi rääkinud: see oli lihtsalt kitarri- ja trummiplaat, selgitas Auerbach. Pole klaviatuure, muid muusikuid ega väliseid produtsente, vaid ainult meie kaks. Pärast nii paljude aastate vaheaega pidi see nii olema.

67. Raadiopea

ÜRO liikmed Raadiopea vihkavad kuulsalt oma esimest hittlugu, 1993. aasta Creepit, hoolimata selle meeldejäävast konksust. Piisavalt õiglane, sest see onOK arvutiseda peetakse nende parimaks tööks. Ehkki see oli kirjutatud suures osas isolatsioonist, millega inimene kokku puutub, kui elab kümme aastat turismibussis, on see asjakohasem kui kunagi varem: Thom Yorke rääkinud Veerev kivi albumi 20. aastapäeva puhul oli paranoia, mida ma tol ajal tundsin, palju rohkem seotud sellega, kuidas inimesed omavahel suhestusid. Kuid selle väljendamiseks kasutasin tehnoloogia terminoloogiat. Kõik, mida ma kirjutasin, oli tegelikult viis teiste inimestega ühenduse loomiseks, kui olete alati transiidis. Sellest pidin kirjutama, sest just see toimus, mis iseenesest sisendas omamoodi üksindust ja lahtiühendust.

68. Pole kahtlust

Kahtlemataolid ska bänd ammu varem Gwen Stefani tuli, kuid alles siis, kui tema allkirjastatud SoCali marmorist ja punane huulepulk lavale tuli, murdusid nad peavoolus suurelt. Stefani kirjutas oma parimad lahkumislood oma bändikaaslase kohta, Tony kanal , mis võis olla mõne ebamugava salvestusseansi jaoks, kuid tegi ka grupi suurimaid hitte.

69. Superdrag

Tennessee põhised alternatiivsed rokkarid Superdrag omavad kultuslikku pärandit, mis kaalub üles ja ületab nende ärilise edu. Nende suurimat hitti, välja imetud, ei juhtunud peaaegu kunagi.

John Davis rääkis Vice , Plaat oli meisterdatud. Arvasime, et see on tehtud. Läksin koju ja meil oli kaks kuni kolm nädalat puhkust ja ma sain rullile ja hakkasin iga päev kirjutama, sealhulgas hunnik materjali, mis jõudis teisele plaadile. ‘Välja imetud’ oli üks neist, mille ma lihtsalt lindile viskasin ja lihtsalt naljaga pooleks ütlesin: „Hei, siin on teine ​​plaat. Ha ha. ’Just selline olla d ** k, meenutas ta. Ma arvasin, et see on naljakas, et olla valmis selleks, et minna sisse ja veel teha. Selline muutus. Ühtäkki pidi olema videoeelarve ja nad kavatsesid seda alternatiivraadiole reklaamida. Nad ei plaaninud seda teha enne, kui me selle laulu välja mõtlesime.

70. Raudneits

Raudneits Originaalne laulja, Aasta Paulus asendati Bruce Dickinson 1982. aastal - vahetult enne seda, kui bänd oma kaubamärgialbumi viskas Metsalise arv . Nimilugu on üks kõige määratlevamaid lugusid metalis ja pälvis bändile, keda süüdistati satanismis, tonni tagasilööki tänu sellistele tekstidele nagu Woe to you, oh earth and sea / For the Devil saadab metsalise vihaga / Sest ta teab, et aega on vähe / Las see, kes mõistab, / Reckon metsalise arvu / Sest see on inimarv / Selle arv on kuussada kuuskümmend kuus.

71. Prügi

Prügi oli kriitiline ja kommertslik kullake, oma samanimeliste kudevate hitt-singlitega nagu Stupid Girl ja Ainult juhtub, kui vihma sajab; nende teise aasta pingutused, Versioon 2.0 , kandideeris kahele Grammyle. Bänd, eesotsas Shirley Manson , esitas Bondi filmile tunnuslaulu Maailmast ei piisa aastal ja nende kriitikute heakskiit jätkus ka nende kolmanda albumi osas, Ilus prügi . Nad läksid neljanda plaadi tootmise ajal vaikselt lahku, Verejooks nagu mina . Bänd taasühinenud jõupingutuste lõpuleviimiseks, mis vabastati 2005. aastal, jõudis see 4. kohale - see oli Garbage'i kõrgeim karjäär. Grupp taasühines 2007. aastal, et oma suurimate hittide kogumikuks uusi laule salvestada, seejärel jagunes uuesti, kuid taasühines 2011. aastal.

72. Tapjad

Tapjad tõi 2000-ndatel aastatel tantsu-rocki taas peavoolu ning nende tunnuslaul hr Brightside tasakaalustab südantlõhestavaid tekste petvast armukesest hüppeliste meloodiate, tapjarütmi ning hämmastava kitarride ja süntesaatoritega. Lõbus fakt: see oli (ja siiani jääb) pikima graafikuga laul Suurbritannia edetabelite ajaloos.

73. Arkaadituli

Kanada rokkarid Arkaadituli segada paljusid žanrimõjusid, sealhulgas alternatiiv-, tantsurocki ja barokkpoppi, nende uskumatu live-instrumentatsiooniga, kuhu kuulub ka esimees Win Butler Allkirjastatud 12-keelne kitarr, sarved, glockenspielid, mandoliinid, süntesaatorid, harfid ja palju muud.

74. Must hingamispäev

Must hingamispäev , koos Deep Purple ja Led Zeppeliniga nimetati 1970. aastatel Briti hard rocki ja heavy metali ebapühaks kolmainsuseks. Black Sabbath sobis kõige rohkem sõna otseses mõttes koos esimees Ozzy Osbourne sõna otseses mõttes korra nahkhiirelt pead hammustades. See tähendab, et muusikaliselt olid bändi klassikud nagu Suicide Solution ja Crazy Train ka kolmainsuse tumedamad.

Seotud: Jonathan Cain mõtiskleb teekonna induktsiooni üle Rock and Rolli kuulsuste saali

75. Funkadelic

George Clinton juhitud Funkadelic 1964–1982 oli tema sõsarprojektiga võrreldes psühhedeelilisem ja rokilikum funk-ansambel, Parlament . Nende hitti (mitte ainult) Knee Deepit on hiphopis üsna palju proovitud, sealhulgas ka artistid Snoop Dogg ja Dr Dre .

76. Go-Go’d

Go-Go’d , koosneb Belinda Carlisle (peavokaal), Charlotte Caffey (peakitarr ja klahvpillid), Gina šokk (trummid), Kathy Valentine (bass) ja Jane Wiedlin (rütmikitarr), oli esimene - ja siiani ainult —Naisbänd, kes mõlemad kirjutasid oma laule ja mängis oma pilli, et tabada nr Stend edetabelid.

77. Jeff Lynne’i Electric Light Orchestra

Jeff Lynne on suur Beatlesi fänn ja võite kuulda nende mõju tema loomingule Elektrivalguse orkester . Lynne oli tegelikult kohal mõnel Beatlesi salvestusseansil ja töötas George Harrisoniga rändavas Wilburys, lisaks müüs ELO-ga enam kui 50 miljonit plaati ... kuid suur osa sellest edust kaotas tema ema.

Ta ütles Valjem heli tema pärandist, see tekitab minus hea tunde oma loodud muusikas. Ma ei saanud kunagi korralikku tööd, vaid jätkasin selle tegemist. Mu ema vihkas mind muusikat tegema. Ta läheks: 'Sa ei taha seda kogu prügi teha. ATV-s on tööd kaameramehel. ’Mul oleks selleks hetkeks juba olnud umbes kolm hitti!

78. Raev masina vastu

Muusika on sõnumi levitamise jaoks teisejärguline Raev masina vastu , mis on mõnevõrra šokeeriv, kui mõelda, kui suurepärane on nende muusika. Bänd on kuulus oma avalduste poolest tarbimisvõime, korporatiivsuse, imperialismi ja valitsuse rõhumise vastu. Bänd tegi koostööd režissööriga Michael Moore nende muusikavideos 'Sleep Now' tulekahju eest 2000. aastal, mis põhjustas Wall St. peaaegu mässu ja pani New Yorgi börs keset kauplemispäeva uksed sulgema.

79. Beastie poisid

The Beastie Poisid olid kõige kuulsamad oma rokist läbi imbunud hip-hopi poolest, kuid trio ei kaotanud kunagi silma oma punkjuurtest. Grupp andis välja oma viimase albumi, Kuuma kastme komitee teine ​​osa , 2011. aastal. Nad võeti sisse Rock and Rolli kuulsuste galeriisse 2012. aastal ja veidi hiljem Adam MCA Yauch suri vähist.

Bändi mälestusteraamatus Beastie poiste raamat , mis vabastati pärast Yauchi surma, Adam Ad-Rock Horovitz kirjutas: Bänd ei lagunenud. Me ei läinud oma loomingulisi teid pidi. Ükski sooloprojekt ei viitsi vaenu tekitada. See oli meie viimane album, sest Adam haigestus vähki ja suri. Kui seda poleks juhtunud, teeksime seda lugedes tõenäoliselt uue plaadi. Kahjuks ei tulnud see nii välja ... Liiga f ** kuningas on kurb kirjutada.

80. Sobimatud

Sobimatud on Halloweeni peol esitatavate esitusloendite klambrid, et olla originaalsed õuduspungid, kuid neid on rohkem kui makabre. Glenn Danzig rääkinud Kerrang oma bändi mõjust hardcore- ja punkstseenidele, alguses polnud ühtegi teist ansamblit nagu Misfits. Olime vihasemad, kiiremad, valjemad, riietusme ei olnud ühesugused ja inimesed olid algul meie hämmingus, eriti kui me oma näitustel s ** t purustasime. Kui aus olla, siis me ei teadnud tegelikult, et on ka teisi sarnaseid bände, kuni me läksime uudistama bändi, kes soovis mängida meie suurt Halloweeni showd [New Yorgi saalis] Irving Plaza ja Bad Brains. Me olime nagu ‘Wow!’ Alles siis saime aru, et kogu maal on ka teisi bände, kes kõvasti ja kiiresti mängivad.

81. Sonic Youth

Sonic Youth suuresti omistatakse no-wave žanri uste avamisele ja nende müras rocki heli muutis kitarristide mängu; Thurston Moore ja Lee Ranaldo olid kuulsad alternatiivsete häälestuste kasutamise poolest ja kasutasid spetsiifilisi kitarre, mis olid häälestatud konkreetsete lugude jaoks. Selle tulemusena pidid nad elavatele esinemistele tooma kümneid kitarre, mis tõenäoliselt muutsid sisse- ja tervikuna palju tööd.

Bassist ja laulja Kim Gordon kajastatud kuni See 2013. aastal, kui ma tulin New Yorki, käisin ma vaatamas kesklinna bände, kes mängisid laineteta muusikat. See oli ekspressionistlik ja ühtlasi nihilistlik. Punkrokk oli keelt põske öeldes: 'Jah, me hävitame rokki.' No-wave muusika on pigem selline: 'EI, me tõesti hävitame rokki.' See oli väga dissonantne. Ma lihtsalt tundsin, et “vau, see on tõesti tasuta. Ma saaksin seda teha. '

82. MC5

MC5 peetakse punkliikumise esiisaks, kes on väljendunud oma vasakpoolsetes, asutamisvastastes seisukohtades koos psühhedeelse pungiga garaažiroki heliga. Detroiti aretatud bänd avaldas oma suurima hitt-singli, 1969. aastal ilmunud Kick Out the Jams, debüütalbumi, Tagasi USA-s , 1970. aastal ja Kõrge aeg aasta hiljem, kuid kõrge vööt ei püsiks. Mõlemad albumid kaotasid oma siltide eest raha, mis koos rühmasisesete võitlustega (suuresti tänu bassistile) Michael Davis “Uimastitarbimine”, viis nende laialisaatmiseni 1972. aastal.

83. Alice ahelates

Alice ahelates oli üks esimesi grunge-bände, kes tungis peavoolu ja püsis tänaseni suures osas metalli ja alternatiivroki mõjukas. 1990ndate aastate üks edukamaid bände, nende aeg päikese käes jäi lühikeseks - grupp oli pärast 1996. aastat suures osas passiivne frontmani tõttu Layne Staley Võitleb nii kuulsuse kui ka uimastitarbimisega. Kahjuks suri Staley 2002. aastal heroiini üledoosist.

84. Leoni kuningad

Leoni kuningad on ainulaadne lõuna- ja garaažiroki mõjutuste kombinatsioon ning nende heli on nii ajatu, et on raske oma pead ümber keerata selle ümber, et nad on tegutsenud alates 1999. aastast - sest need on endiselt aktuaalsed ka 2020. aastal, kuid kui olete reisinud ajal ja nägin neid 1970ndatel baaris esinemas, poleks nad sugugi paigast ära.

85. INXS

Austraalia tantsu- ja rokkbänd INXS avaldas 1980. aastate seksikaimaid lugusid, seda suuresti tänu hilisele frontmanile Michael Hutchence ’Magnetism, karisma ja vokaal, aga ka ansambli tantsu- ja funkelementide põimumine oma rokkhelisse.

86. Autod

Ric Ocasek ja Autod olid murrangulised, ühendades uue laine, popi ja roki, et luua täiuslik segu mullidest, süntidest ja riffidest sellistes hittides nagu Just What I Needed, You Might Think ja Magic, pluss liikuvad ballaadid nagu Drive.

87. Jõhvikad

Jõhvikad ‘Hitid püsivad tänaseni tänu hilinenud lauljale Dolores O'Riordan . Tema hääl oli kummitav, emotsionaalne, võimas ja selge.

Seotud: Led Zeppelin, kuninganna, The Who, The Rolling Stones: kuulus rokifotograaf Neal Preston räägib muusikast, mälestustest ja Christina Aguilera

88. Bikiinitapp

Bikiinitapp peeti massirahutuste grrl liikumise pioneeriks tänu nende grunge-punk hübriidhelile ja kolmanda laine feministlikele tekstidele.

89. Toto

Isegi kui te ei tunnista, et armastate See , mis on kuulus kustumatu Aafrika ja Grammy võitnud Rosanna poolest, on tõenäoline, et naudite laule, mille kallal nad on töötanud. Sügavaim ja tumedam saladus on see, kas kuulate Totot või mitte, olete kuulnud, et mängime miljoneid kordi nii paljude muude asjadega, nii paljude muusikastiilide, kitarristi kui lauljaga Steve Lukather rääkinud NPR . See on ilmselt asi, mida inimesed ei pruugi teada.

90. Siouxsie ja Bansheed

Siouxsie ja Bansheed aitas sisse viia post-punki ja gooti stseenides. Neid peetakse laialdaselt ka üheks esimeseks alternatiivroki ansambliks ning nad avaldasid mõju artistidele, sealhulgas Ravim (kellega nad tuuritasid), Rõõmudivisjon , PJ Harvey , Depeche režiim , Raadiopea ja veel.

91. Minu vastu!

Laura Jane Grace ja Minu vastu! loendama Bruce Springsteen nende anarhiateemalise punkroki fännide seas. Lisaks muusikalistele saavutustele tõi esinaine Grace peavoolu nii hädavajaliku trans-esinduse.

92. Veruca sool

Nimetatud räpase järgi Charlie ja šokolaadivabrik rikas tüdruk, Veruca sool pakkusid ingellikke, popist läbi imbunud harmooniaid aastast Nina Gordon ja Louise Post raskete kitarridega eristuvale kohale grunge kaanonis.

93. Velvet Underground

Mida Velveti metroo puudus kaubanduslik tähelepanu, nad tegid mõju - Andy Warhol oli nii fänn, et veenis Lou Reed ja jõugu esitama Saksa modelli vokaale Nico ja ülejäänu on ajalugu.

94. Smithid

Smithid ‘Kataloog on täis südamevalu, aga ka palju nipsakat ja meeldivat jõhkrust: vt Taevas teab, et olen nüüd vilets, kus Morrissey krooksud, Minu elus / Miks ma seda teen naerata / Inimestele, kellele ma tahaksin pigem silma lüüa?

95. Pixies

Pixies , ainulaadsete laulustruktuuride ja sürrealistlike sõnadega, olid 1980. aastate lõpus Euroopas äriliselt edukamad kui Ameerika Ühendriikides, kuid nad mõjutas suurimaid tegusid alternatiivrokis, sealhulgas Nirvana, Smashing Pumpkins ja Radiohead. Kui ansambel 2004. aastal taasühines, said nad publikult palju suuremat tunnustust, nautides väljamüüdud tuure nii rahvusvaheliselt kui ka kodumaal.

96. Blink-182

Vilkuv-182 tõi poppungi peavoolu koos Kutt rantšo ja Riigi klistiir , ja nende põnevat poptundlikkust (Josie, All the Small Things, Aliens Exist, First Date, Feeling This, What’s My Age Again) täiendavad suurepäraselt nende tõsisem hind (Adam's Song, peaaegu kogu nende endi pealkirjastatud album ja Naabruskonnad ). Kuigi paljud nende hittidest olid kirjutatud Tom DeLonge , kes lahkus bändist ja on nüüd esirinnas Inglid ja õhulained , nende töö Matt Skiba on sama suur täht - ja pälvis neile esimese Grammy nominatsiooni Californias .

97. Auk

Courtney Love ja Auk murdis 1994. aastal peavoolu Ela seda läbi , mis ilmus nädal pärast Love'i abikaasa Kurt Cobaini surma ja mõni kuu enne nende enda bassimängijat, Kristen Pfaff , suri narkootikumide üledoosi. Album ja selle kuulsusteemaline jätk, Kuulsuste nahk , olid kriitilised ja kommertsedud (viimase nimilugu oli isegi esiletõstetud Kapten Marvel ), kuid bänd ei suutnud seda jätkata ja läks 2002. aastal lahku. 2010. aastal avaldas Hole oma viimase töö, Keegi pole tütar , kuigi Armastus avaldas 2019. aastal, et potentsiaalne taaskohtumine võib olla teoses .

98. Kivist templi piloodid

Kivitempli piloodid olid tuntud parimas eas kameeleonidena (eriti hiline vokalist Scott Weiland ), mille žanrimõjud ulatuvad grungest metalini, popist psühhedeelse rokini ning isegi ragtime ja lounge. Ansamblil oli 16 esikümnesse kuuluvat singlit (neist kaheksa läksid 1. kohale) ja ta võitis Grushi Plushile.

Paraad Daily

Kuulsuste intervjuud, retseptid ja tervisenõuanded edastatakse teie postkasti. E-posti aadress Palun sisesta kehtiv e-posti aadress.Täname registreerumise eest! Tellimuse kinnitamiseks kontrollige oma e-posti aadressi.

99. Sleater-Kinney

Sleiter-Kinney, koosneb Corin Tucker , Carrie Brownstein ja Janet Weiss , said alguse massirahutuste grrl-liikumisest, jättes ajavahemikul 1994–2005 seitse albumit, alustades kõrvalprojektina teiste kohalike Olympia, Washingtoni piirkonna ansamblite liikmete vahel. Need olid iseseisva ja punkroki stseenide lahutamatud osad, tuntud oma liberaalsete ja feministlike suundumuste poolest. Bänd läks 2006. aastal pausi, et keskenduda oma soolopüüdlustele, kuid taasühendati 2014. aastal. 2019. aastal lahkus bändist trummar Weiss, öeldes lihtsalt, et on aeg edasi liikuda, ja asendati järgmisega: Angie Boylan .

100. Väike oht

Väike oht oli aktiivne vaid neli aastat, kuid nende pärandit ja mõju avaldatakse endiselt aastakümneid hiljem - eriti kaine sirge liikumise seas, mille ansambel kandis oma samanimelise lauluga.

Kas pole kindel, kust täpselt oma rock-n'rolli parandada saab? Vaadake neid muusika voogesitusteenuseid, et teada saada teile parim valik.