5 klassikalist õudusfilmi, mis on ka täna šokeerivad

See on see aastaaeg, mil me kõik vaatame nii palju hirmutavaid filme, kui meie ajakava mahutab - see on pidulik asi! Siin on mõned head uudised: teil pole isegi vaja multipleksi minna, et näha õudust tekitavat õudusfilmi.

Siin on nimekiri viiest klassikast õudusfilmid mis pole aastakümneid hiljem ikka veel oma eelist kaotanud. Kõik need filmid on saadaval DVD-l ja neid saab rentida kõigist peamistest voogesitusteenustest nagu iTunes ja VUDU.

Janet Leigh PSÜHHOS

1. Psühho (1960)

Siit algab tänapäevane õudus. Alfred Hitchcock käis enneolematu pikkus, et veenda Ameerika teatrikette, et nad ei lubaks kedagi teatrisse, kui nad on kord linastunud Psühho alustas, et hoida krundi paljude keerdkäikude tihedat kaant. Publik mängis kaasa, rõõmustades selle kogemuse üle (kinos on väga lõbus karjuda) ja sellest sai kõige tulutoovam mustvalge helifilm, mis eales tehtud. Ligi 60 aastat hiljem Psühho on endiselt šokeeriv, närve praadiv isegi. Asjatult pikenenud ja liiga palju eksponeeriva dialoogiga epiloog on alati välja jäänud nagu valus pöial, kuid sellest ei piisa, et seda halvendada Psühho s püsiv seisund asendamatu kultuurimärgina. See on šokkino vanaisa. iTunes Amazoni video DVD / Blu-ray

Anna Massey filmis PEEPING TOM

kaks. Peeping Tom (1960)

Välja lastud 1960. aastal, samal aastal kui Psühho , Peeping Tom on selle filmiga lõputult võrreldud üle viie aastakümne. Mõlemad on väidetud, et need on esimesed slasher-filmid. Arvestades, et Psühho oli ülipõnev edu, ingliskeelne autor Michael Powell Psühholoogiline draama sarimõrvarist, kes mõrvab naisi, kasutades kaasaskantavat filmikaamerat nende terroriseeritud surevate väljendite salvestamiseks, oli kurikuulus pomm. Ehkki Powelli tehniline meisterlikkus oli vaieldamatu ja varem arvati, et ta on riigi üks parimaid filmitegijaid, prügikasti kriitikud Peeping Tom selle eest, mida tajuti sadismi ja kõlvatusena; Powelli karjäär ei taastunud kunagi.

Nüüd koos Powelli balletidraamaga Punased kingad (1948), Peeping Tom peetakse üheks kõigi aegade parimaks filmiks. On lihtne mõista, miks filmi 1960. aastal vihati: teema on haige ja see pole isegi põnev ega lõbus Psühho on. See on siiski hirmutav - õelam ja rõvedam kui Psühho . Ka see on geniaalne, lõputult provokatiivne ja oma ajast ette jääv allegooria voyeurismi kohta filmi looja vaatenurgast. Filmi vaatamine 2017. aastal on eriti ahvatlev, kuna tumedad sõnumid vuajerismist tunduvad värske asjakohasena reaalsussaadete valguses, mis seda kõike seal asetavad nagu Jälgimine Kardashianid ja Päris koduperenaised . iTunes Amazoni video

Olga Baclanova FREAKS-is

3. Friikid (1932)

Siin on veel üks olulisemaid õudusfilme, mis kunagi tehtud, ja teine, mis rikkus režissööri karjääri. Pärast 1931. aastate tohutut edu Dracula , stuudio filmitegija Tod Browning anti vabadus teha mida iganes ta soovis. Ta tegi ja Friikid oli õudne viisidel, kuidas 1932 ei saanud hakkama. Lugu südametust naisest, kes petab jõuka kääbuse abielusse ja saab seeläbi mehe kõrvalesinejate sõprade vägivaldse kättemaksu sihtmärgiks, Friikid oli nii šokeeriv, et esimesel testiseansil ähvardas naine MGM-i kohtusse kaevata, kuna väitis, et film põhjustas tal raseduse katkemise. Stuudio kärpis filmi drastiliselt, 90 minutilt veidi enam kui tunnini, eemaldades suurema osa filmi kohutavalt viimasest aktist.

Kuigi leiate filmi stsenaariumi Friikid Internetis eeldatakse, et puuduv pooletunnine filmimaterjal on igaveseks kadunud. Isegi selle pehmendatud versioonis või võib-olla sest filmi oli nii segatud, Friikid oli oma esialgsel väljaandmisel kriitiline ja kommertslik katastroof. Film oli Suurbritannias kolmeks aastakümneks keelatud, kuid saavutas aastate jooksul ülemaailmse kultusstaatuse, enne kui see lõpuks uuesti valesti mõistetud meistriteosena hinnati. iTunes Amazoni video DVD / Blu-ray

Fay Wray ja Joel McCrea OHTLIKUMAS MÄNGUS

4. The Kõige ohtlikum mäng (1932)

Võeti samal ajal ja samal RKO komplektil kui 1933. aasta King Kong , kasutades paljusid selle filmi näitlejaid ja meeskonda, Merian C. Cooper ja Ernest B. Schoedsack 'S kohandamine Richard Connell Lühijutt pääses märkimisväärse hulga vägivallaga, sest see ilmus vahetult enne Hays'i tsensuuri koodeksi jõustumist 1934. aastal. Filmi tähed Joel McCrea ja Fay Wray röövkaladena, keda hull džunglisaarel jahipidab spordi pärast. Ehkki see on võrdsetes osades õudus- ja seiklusfilm, on vees uputatud kujutised nagu katkine trofeepea murettekitavad ka tänapäeva standardite järgi.

Eelkõige, Kõige ohtlikum mäng on väga lõbus ja kuigi see on 85-aastase filmi jaoks üllatavalt õudne ja õudne, pole siinne sisu kunagi intensiivsem kui - ütleme - Indiana Jones nipsutama. Kõigist selles nimekirjas olevatest filmidest sobib see kõige paremini julgematele lastele, kes otsivad Halloweeni põnevust. Populaarne YouTube'i kasutaja James Rolfe tegi hiljuti oma kanalil selle filmi kohta meeldiva ülevaate Kinematass . Vaadake allpool. iTunes Amazoni video DVD / Blu-ray

Edith Scob SILMAS ILMA NÄGUTA

5. Silmad ilma näota (1960)

1960 oli ikooniliste õudusfilmide jaoks üks paganama aasta. Georges Francis ’Kummitav prantsuse põnevik Silmad ilma näota ( Näota silmad ) räägib hullust arstist, kes röövib noori naisi, tappes neid juhuslikult, kui ta üritab leida uue näo oma tütrele, kes oli moondunud autoõnnetuses, mille eest ta vastutas. Filmi keskpunkt on heterograft - näosiirdamise - graafiline ja vankumatu kujutis. Kui filmi esilinastus Edinburghi filmifestivalil, minestas seitse inimest, millele Franju reageeris kuulsalt: Nüüd tean, miks šotlased seelikuid kannavad.

Oh on s Ilma näota tapeti toimetamisel, anti ingliskeelne dubleerimine ja ümbernimetamine Doktor Faustuse õuduskamber [huvitav pealkiri, sest filmis pole kedagi nimega Doktor Faustus] selle 1962. aasta esialgse osariigi vabastuse jaoks, pool ekspluateerimise topeltarvest koos nimega Manster . Kriitikud on aastate jooksul aktsepteerinud filmi märkimisväärseid kunstilisi väärtusi; aastal 2003 Silmad ilma näota vabastati Ameerika teatrites tsenseerimata üldise tunnustuse saamiseks.

Silmad ilma näota on otsekohese õudusfänni jaoks justkui unistuse täitumine: see ei koonerda hirmude ja närvidega, kuid omab siiski lüürilist, poeetilist ja unenäolist omadust. Selle mõju popkultuurile on tähelepanuväärne. John Carpenter nimetab filmi inspiratsiooniks Michael Myersi Halloweeni ikooniks olevale silmapaistmatule maskile. Näo siirdamine vahel Nicolas puur ja John Travolta 1997. aastatel Nägu / väljas siirdati otse sellest filmist. Vaadake hinnatud Briti filmikriitikut Mark Kermode Filmi kaasaegne ümberhindamine allpool. iTunes Amazoni video DVD / Blu-ray

Mida arvate meie õudusklassikute nimekirjast? Mida sa jälgid, et halloweeni vaimus saada? Andke meile kommentaarides teada!