Kõik James Bondi filmid, järjestatud. RIP Sean Connery

Kõik silmad on suunatud Pole aega surra , esimene James Bond 007 suure ekraaniga seiklus postituses # MeToo. Juhatatud Cary Joji Fukunaga ja nüüd peaks see avanema 2. aprillil 2019 (edasi lükatud koroonaviiruse pandeemia tõttu 2020. aasta aprilli vabastamisest), saab täheks Eoni 25. võlakirja pilt Daniel Craig ’Luigelaul. Tunnustatud stsenaristide hulgas on Kirbukott S Phoebe Walleri sild , võib-olla praegu maailma kõige kuumem kirjanik (kuradima mõjuval põhjusel).

Erinevalt mitmest varasemast korruselisest frantsiisist, Pole aega surra on talunud mõnda ülipopulaarset draamat kulisside taga. Mõned kriitikud - või vähemalt mõned häälekad sotsiaalmeedia kasutajad - on jõudnud nii kaugele, et on kahtlustanud, kas seriaali jätkub palju kauem. Kas selline pärand nagu Bond suudab muutuvas maailmas ellu jääda?

Kindel / kindel panus on: Jah. Tema vöö all oli kaks tosinat suurfilmi, mis vabastati peaaegu kuue aastakümne jooksul. Ian Fleming Briti spioon on kinofilmide ajaloo kõige püsivam ja järjekindlamalt populaarne tegelane. Nii või teisiti naaseb James Bond, ikka ja jälle.

Kui loeme päevi kuni selle väljaandmiseni Pole aega surra , austame ka originaalse kustutamatu Bondi mälestust Sean Connery , kes lahkus sel nädalal 90-aastaselt. Oleme järjestanud kõik 24 varasemat Bondi-filmi. Paremad Bondi-filmid on õnnis eskapism; mõned tipptasemel sissekanded pakuvad isegi tohutut emotsionaalset lööki.

Seotud: Kuidas vaadata James Bondi filme järjekorras

Selle loendi puhul võtame arvesse: filmide üldist kvaliteeti, vanust ja taasesituse väärtust.

Märge : Siin töötame ainult ametlike Eoni lavastustega. See tähendab, et me ei maini seda Ära kunagi enam kunagi ütle , 1967 halva happega reis Royal Casino või 1954. aasta telesaade Kulminatsioon! koos Jimmy Bondiga. Usaldage meid, võite need vahele jätta.

Kasvavas järjekorras siin on meie edetabel 24st James Bondi filmid . Mõned spoilerid ees.

Daniel Craig ja Judi Dench filmis 'Lohutuste kvant'(MGM / United Artists)

24. Veidi lohutust (2008)

Filmikriitik Roger Ebert ütles kõik, mida tegelikult on vaja öelda Veidi lohutust oma 2008. aasta ülevaate esimeses reas:

Ma ütlen seda. Mitte kunagi enam. Ära lase seda kunagi James Bondiga enam juhtuda.

Bondi-filmides on mingi tegevus sees, kuid James Bond pole action-kangelane. Tema tapmisluba (või litsents, riigipoolne) tähendab midagi, sest Bond on alati ruumis kõige targem ja nutikam mees ning ta teab, millal tuleb päästik tõmmata. Pärast kosutavat, väga tulusat taaskäivitamist Royal Casino , Kvant vigu Bond Bourne jaoks (sel ajal üsna populaarne). Mis veel, Kvant on tehniliselt halvasti täidetud. Tegevus on kohev ja desorienteeriv; on raske öelda, mis toimub, veel vähem hoolt.

Parim osa: See hoiatav lugu sissekandest kestab ainult halastavalt 107 minutit, lühidalt Bondi pildi jaoks.

Pierce Brosnan ja Halle Berry filmis 'Surra veel üks päev'(MGM / United Artists)

2. 3. Sure teine ​​päev (2002)

See on see koht, kus James Bond purjelauasõidul massiivsel tsunamil, mille tekitas kosmoses tohutu laser. Mõni väga hea Bondi-film on mõistuse piirides võõras, kuid Sure teine ​​päev on farss. Tegevus on kaalutu ja CGI on naljakam kui näpunäited.

Näide haist hüppamise kohta Sure teine ​​päev frantsiisi 40. aastapäeval ja see on nii hõivatud sarja ikoonilisele minevikule pilgutamisega, et see unustab ära öelda omaette väärt, kaasahaarava spioonilõnga. Peaaegu kõik uuendused (nähtamatu auto, sarja esimene Yo Mama nali) on asjad, mida keegi ei küsinud.

Siin on suurim põrkeraud see Pierce Brosnan vääris paremat ärasaatmist. Ta oli ikka ja jälle näidanud, et Bondi kaubad (kehalisus, huumor, nutikus ja seksuaalsus) on temas labidad. Ta oli sageli parem kui see, millega ta pidi töötama.

Parim osa: Madonna Elektrilöögi nimilugu on ohtlik. Selle järgi saab tantsida päevi.

Seotud: Hindasime 100 parimat Madonna laulu

(MGM / United Artists)

22. Spekter (2015)

Craig on olnud kogu oma ametiaja jooksul tohutu Bond - tõenäoliselt parim Bondi näitleja kõigist. Ajastu on anomaalia - kaks sarja parimat, praktiliselt täiuslikku sissekannet - ja kaks halvimat. Spekter on kaunilt suunatud, kuid selle põhiprobleem, nagu see oli Kvant , on see, et sellel puudub ehtsa inspiratsiooni säde. See on midagi väärtuslikumat kui maailma parimad produktsiooniväärtused (mida tõsi küll, selles sarjas on alati olnud).

Kulminatsioon on segane klaster, mis tunneb end kokku visatud. Kõige valusamalt viitab ja alandab see dramaatilisi kõrgusi Royal Casino ja Taevas langeb . Selle pärast, Spekter on vähe või üldse mitte taasesitusväärtust, mida ei saa öelda peaaegu kõigi teiste frantsiisi filmide kohta.

Parim osa: Pealkirjade eelne järjestus Mexico Citys on kunstiteos ja Sam Smith laulab kaunilt oma Oscari võitnud loos The Writing’s on the Wall. Pärast seda, Spekter on täiteaine.

Christopher Walken ja Grace Jones filmis 'Vaade tapmisele'(MGM / United Artists)

kakskümmend üks. Vaade tapmisele (1985)

Härra Roger Moore oli kõigi arvestuste järgi 100 protsenti härrasmees kõigile, kellega ta kohapeal ja väljaspool seda kokku puutus. Näitleja märkis alati esimesena enda ja ebamugava vanusevahe Vaade tapmisele kaasstaar Küsige Robertsilt (ta oli täpselt poole vanem). Ta ütles ka Vaade tapmisele oli tema Bondi esinemiste seas tema kõige vähem lemmik.

Muidugi, Moore oli siin liiga vana, kuid tema ümber olev film tundub vananenum ja krigisem kui ta ise. Parimad Bondi-filmid pakuvad nii palju lööke, et oleme pärast nende vaatamist kulunud. Vaade tapmisele (Moore'i lõplik sissekanne) ise tunneb end ammendatuna, käies alistamatult läbi liikumisi, tavapärasest palju-palju aeglasemas tempos. Moore tundis hiljem filmi pahameelse vägivalla ja liigse kehalugemise pärast pahameelt.

Parim osa: Christopher Walken ’S Max Zorin ja Grace Jones Maipühad on meeldejäävad (kui see on üle-ülemine) supervillainid.

Christopher Lee ja Roger Moore filmis 'Kuldse relvaga mees'(MGM / United Artists)

kakskümmend. Kuldpüssiga mees (1974)

See on see, kus Moore'i Bond lööb naist. See on vale nii paljudel põhjustel. Pärast tugevat meeldejäävat debüüdi aastal Ela ja lase surra , Moore'i teine ​​väljasõit on vaibuv ja ebajärjekindel, kordamööda lörtsi- ja koomiksikunstiline, kukutades kassas nii tõsiselt, et vajus frantsiisi peaaegu alla. Team Bond läks järeltegevuseks tagasi joonestuslaua juurde, Spioon, kes mind armastas . Selleni jõuame palju-palju hiljem.

Parim osa: Christopher Lee on suurepärane nagu Francisco Scaramanga, naljakas, jahutav, metoodiline. Keegi filmiajaloos pole sellistes asjades parem kui tema.

Maryam d'Abo ja Timothy Dalton filmis 'Elavad päevavalgustid'(MGM / United Artists)

19. Elavad päevavalgustid (1987)

Esimene Bondi pilt peaosas Timothy Dalton ei võta aega tegelase selle uue võtme tõeliseks väljatöötamiseks, enne kui ta surub tihedasse maakera traavimisse, kus on vähe huumorit ja millel puuduvad meeldejäävad pahad. Tulemus on kasutatav, põgusalt arreteeriv - ja see on kõik.

Parim osa: Kara, me oleme Venemaa lennubaasis keset Afganistani. Daltoni antud rida viitab sellele, et ta on huumoriga parem, kui stsenaarium seda lubab.

(MGM / United Artists)

18. Teemandid on igavesti (1971)

Pärast kaubandusliku pettumuse allakäiku Tema Majesteedi salateenistuses , Veenis Team Bond Conneryt tagasi tulema seiklustele, mis oli esimene sissepääs täislaagrisse. Teemandid on igavesti on piisavalt elav, meeldiv viis, kuidas tappa kaks tundi ja muutuda. Aga palju õnne, kui viis minutit hiljem sellest palju meelde tuletas.

Parim osa: Jill St. John on sageli äärmiselt naljakas, nagu Tiffany Case, esimene Ameerika Bondi tüdruk ja võib-olla kõige toredam inimene, keda Bond kunagi kohanud on.

Carole Bouquet filmis 'Ainult teie silmadele'(MGM / United Artists)

17. Ainult sinu silmadele (üheksateist kaheksakümmend üks)

Pärast megahitti Moonraker tulistas Bondi avakosmosesse, meeskond Bond tõi 007 targalt Maale tagasi, vastakate tulemustega. Ainult sinu silmadele tal on mõned südant peatavad trikid, suurepärane auto tagaajamine, mis on võrdsetes osades naljakas ja põnev - ja sellel on tooniprobleeme (sõmer ei sobi hästi kuulsuste kameedega) ning see näeb välja kurioosselt odavam kui peaaegu iga teine ​​Bondi pilt.

Prantsuse uimase Chaneli tulevane nägu Carole Bouquet on kohutava energiaga kui Bondi tüdrukul Melina Havelockil kätte maksta, ja see amb on halb, kuid tema romantika Bondiga tundub kohustuslik.

Parim osa: Ilus Šoti popstaar (ja Prints muusa) Sheena Easton esitab kaameras nimiloo, kõigepealt Bond.

'Sa elad ainult kaks korda'(MGM / United Artists)

16. Sa elad ainult kaks korda (1967)

Sest see, mis oli mõeldud Connery viimaseks väljasõiduks (enne kui ta tagasi köieti Teemandid ), kahekordistasid tootjad Äikesepall . Stsenaariumiga autorilt Roald Dahl (jah, seda Roald Dahl), Sa elad ainult kaks korda on esimene film, mis romaani süžee enamjaolt kaob, välja arvatud jaapanlaste ja mõne tegelase jaoks. Ekraanilool puudub fookus (näiteks Little Nellie helikopteri tagaajamine ei täida mingit eesmärki) ja see ei aita, kui Connery näeb välja, nagu oleks ta kogu selle aja täiesti ületanud.

Mõni siinne rassiline värk on kohutavalt vananenud ja on raske uskuda, et keegi oleks kunagi Connery jaapanlasena ostnud. Kui vaatate seda pilti esimest korda ja olete mõnda neist piltidest näinud Austin Powers tunnete ära - hästi, tunnete ära palju.

Ikka Sa elad ainult kaks korda eristab seda, ambitsioonikas isegi Bondi standardite järgi.

Parim osa: Blofeldi vulkaanipesa jaoks ehitatud massiivne komplekt koos toimiva kopteriväljaku ja monorelssiga on möödunud filmiajastu reliikvia.

'Thunderball'

viisteist. Äikesepall (1965)

Pärast kolme täheväljapääsu komistas seeria esimest korda. Ja Äikesepall pole hästi vananenud.

Kuigi see oli Bondi esimene väljasõit ülilaiekraanil, pole filmitegemine nii sametine ja poleeritud kui eelmises sissekandes Kuldsõrm , ja tegelased pole kuskil nii huvitavad. Varajane stseen, kus Bond šantažeerib sisuliselt arsti, et ta saaks temaga magada, on lihtsalt krõbe ja ränk.

Film läheb siiski põnevamaks, kui see kulgeb, ja Connery tulistas endiselt kõiki silindreid.

Parim osa: Murrangulised veealused jadad, eriti mereväe SEAL-ide ja SPECTRE käsilaste vaheline kliimavõitlus näevad tänapäeval ikka väga muljetavaldavad. Äikesepall võitis Oscari parimate visuaalefektide eest.

Lois Chiles, Richard Kiel ja Roger Moore saates 'Moonraker'(MGM / United Artists)

14. Moonraker (1979)

See on koht, kus James Bond läheb kosmosesse ja teeb laserrelva lahinguid. See teeb selle halvimaks, eks? Ei. Kuigi sellel pole praktiliselt midagi, välja arvatud mõned ühised nimed Flemingi romaaniga (üks tugevamaid raamatuid), ja see on ilmselt kõigi filmide kõige rõõmsam, Moonraker on selle nimel palju. Enesekindel Moore tegeleb naljaga ja läikiv visuaal kannab sageli edasi (eriefektid olid Oscari nominendid, kaotades Tulnukas ).

Muidugi, see on üsna tobe. Aga see on Kolm päeva kondorit võrreldes Sure teine ​​päev .

Parim osa: Briti-Prantsuse veterannäitleja Michael Lonsdale on suurepärane kui kaabakas Hugo Drax.

Maud Adams ja Roger Moore filmis 'Kaheksajalg'(MGM / United Artists)

13. Kaheksajalg (1983)

Moore'i jõulises, India seatud eelviimases väljasõidus õõnestab käputäis hädavalt valesti hinnatud üleliigse rumaluse hetki (et Tarzan karjub iga kord näo-peopesa) õõnestama seda, mis enamasti on priske, eneseteadlik, mõnikord isegi pingeline hea aeg .

Parim osa: Moore'ile meeldis nii töötada Maud Adams peal Kuldne relv et ta isiklikult palus, et ta naaseks siia kui nimikangelanna. Ta on palju glamuurseid toone ja neil on imeliselt nauditav keemia.

Michelle Yeoh, Jonathan Pryce, Teri Hatcher ja Pierce Brosnan filmis 'Homme ei sure kunagi'(MGM / United Artists)

12 . Homme ei sure kunagi (1997)

Brosnani teisel väljasõidul oli kivine lavastus, kuid see ei ilmu tegelikult lõpptootes üldse. Järelmeetmed Kuldsilm märgib stiilse ja entusiasmiga kõik ruudud selle kohta, mida me Bondi seiklusest soovime. See on kõik, mida see tegelikult teeb - aga hei, valem töötab.

Michelle Yeoh , üks kaasaegse maailmakino suurepäraseid kameeleone, peksab kolonel Wai Linina kosmilisi koguseid. Film oleks paremini toiminud ilma kleepunud romantikata, kui need kaks agenti oleksid lihtsalt võrdsetena töötanud. Yeoh pole peaaegu üldse vananenud alates 1997. aastast ja ta teeb endiselt oma trikke. Ehk saab Wai Lin sarja tagasi tulla?

Parim osa: Tony auhinnatud Troonide mäng maarja Jonathan Pryce rebib lahti ja neelab kõik stseenid, kus ta on, nagu kaabakas Elliot Carver, megalomaaniline ajaleht.

Sophie Marceau ja Pierce Brosnan Michael Aptedi filmis „MAAILM EI OLE PIISAV(MGM / Eon)

üksteist. Maailmast ei piisa (1999)

Ilus, põnev, lõbus - paremuselt teine ​​Brosnani väljasõit ei saa väärilist tunnustust. Kriitika peamine sihtmärk on läbi aastate olnud Denise Richards tuumafüüsik dr Christmas Jonesina. See on paljude varasemate Bondi-filmide ja isegi mõne Flemingi romaani elemendiga selge silmaga realism. Ka Richardsil on rollis hästi aega: naljakas, sümpaatne ja ülimalt hea välimusega. Jõulukriitika ei lähe kontekstis lihtsalt kokku.

Roger Ebert andis Maailmast ei piisa Brosnani väljasõitude kõrgeim reiting. Ta nimetas seda suurepäraseks koomiliseks põnevikuks, põnevaks ja graatsiliseks, lõputult leidlikuks.

Parim osa: See pilt kuulub Sophie Marceau õlipärijanna Elektra Kingina, kelle kuratlik õelus ilmutab end kiht-kihilt. Elektra on maniakk, sarja ainus naissoost suur paha - ja ainus naine, kelle Bond on külmavereliselt tapnud.

Seotud: Michael Apted räägib Maailmast ei piisa Ligi 20 aastat hiljem

Roger Moore ja Jane Seymour saates 'Live and Let Die'(Ühendatud artistid)

1o. Ela ja lase surra (1973)

Esimene Moore'i väljasõit oli sarja jaoks oluline pöördepunkt; pilt pidi superstaar Connery varjust välja jääma. Filmitegijad ei proovinud targalt eelmist ajastut kopeerida. Välja antud siis, kui Blaxploitationi filmide populaarsus meeldib Võlli ja Kohv tormas, Ela ja lase surra keerutab süžeed, milles osalevad narkoparun, voodoo ja okultism koos stiiliga. Lisaks sellele, et on ette kujutada kõige dopamelisemat kurikaela surma ( Yaphet Kotto plahvatab nagu õhupall täis heeliumi ), pilt on enamasti lihtsalt räme. Täna seda vaadates ei seondu 70ndate hõnguga mitte niivõrd kuupäeva, kuivõrd lisab võlu.

Ükski unustamatumate Bond-tüdrukute nimekiri pole täielik ilma ennustaja Solitaire'ita, mida mängib hukkunud uhke 22-aastane Jane Seymour . See oli roll, mis lasi ta rahvusvaheliselt kuulsaks.

Parim osa: Möirgamine Paul ja Armas McCartney kirjutatud teemalugu võib olla sarja kõige parem. Selle vahele jääb Goldfinger, keegi ei tee seda paremini ja Adele Oscari võitnud Skyfall.

Timothy Dalton ja Carey Lowell filmis 'Tapmislitsents'

9. Tapmise litsents (1989)

See on sarja must lammas ja üks kõige alahinnatud kanne.

Volitustest ilma jäetud Bond läheb kelmikalt frantsiisi ainsa puhta punaverelise kättemaksujutuga kokaiinikartelli ette võtma. Carey Lowell on rõõm püssirohke, nutika suuga piloodi ja CIA informaatorina, kes teeb kõik endast oleneva, et siin-seal Bondi emiteerida.

Tapmise litsents on fantastiline Bond; see paneb ühe soovi Daltonile - siin palju vabamalt kui ta oli Elavad päevavalgustid - pidin seda asja veel paar korda tegema. See on seeria ainus graafilise vägivallaga pilt (esialgu kärbitud R-reitingu vältimiseks). Kinokülastajad ei olnud veel valmis, et Bond seda nukkeriks muutuks, ja Tapmise litsents oli kassatutt. Bond kadus teatritest kuueks aastaks.

Parim osa: Pikaajaline auto- ja paakautode tagaajamine, verest läbi imbunud, plahvatusega täidetud käitumismasin, võib seisma jääda Maanteesõdalane . See on tõesti põnev värk.

(Keith Hamshere / Getty Image)

8. Kuldsilm (üheksateist üheksakümmend viis)

Värske õhu hingus viis Bondi 90ndatesse. Suunatud lihaste ja vaimukusega Martin Campbell (kes naasis aastakümne pärast Royal Casino ), Kuldsilm on suurepärane märulipõnevik, millel on sellised komplektid, mis aitavad määratleda Bondi kaubamärki. Samuti on palju seksi, naljad ja elavalt esinenud tegelased. Ka meie kangelane on siin mõned mõtlikult dekonstrueeritud, näiteks millal Judi Dench ‘S M sildistab teda seksistlikuks, naistevastaseks dinosauruseks, mis on külma sõja reliikvia.

Kuldsilm film on nüüd kaks aastat hiljem järgnenud videomängu sünonüüm. Esimese isiku tulistaja, mida peetakse laialdaselt üheks kõigi aegade parimaks mänguks, jättis rohkem kultuurilist mõju kui film.

Parim osa: Kuldsilm on vähemalt neli Bondi kõige meeldejäävamat kurikaela, sealhulgas Alec Trevelyan ( Sean Bean ), Kindral Ourumov ( Gottfried John ) ja Boriss Grišenko ( Alan Cummings ). Famke Janssen omamoodi kõik ülespoole, nagu Xenia Onatopp, baddie, kes lämmatab vastaseid reitega.

Seotud: 20 suurimat märulikangelast, järjestatud

Apic / Getty Images(Sean Connery ja Ursula Andress filmi 'Dr. Ei' võtteplatsil)

7. Dr Ei (1962)

Bondi esimene teatrilavastus jääb tema parimaks: kaasahaarav, nutikas, hea tempoga ja suhteliselt maandatud detektiivlõng.

Kui sellel sarjal kulus kaks või kolm väljasõitu, et saada tõeliselt ikooniks, ei saa seda öelda Connery, rokkstaari algusest peale. Filmi alguses tapab ta baddie külmavereliselt, istudes ja higi rikkumata. Siis on ta hiljem pildil piisavalt haavatav, et tunnistada naisele, et on hirmunud. Daamid ja härrad- James Bond!

Parim osa: Kujutis Ursula Andress ookeanist väljumine on ja jääb igavesti üheks seksikaimaks hetkeks filmis. Sellest ajast peale on seda austatud ja järeleandmatult kajastatud ... kõige tõhusamalt aastal Royal Casino .

Seotud: Seksikaimad filmid praegu Netflixis

Teatriplakat teosele 'Spioon, kes mind armastas'(MGM / United Artists)

6. Spioon, kes mind armastas (1977)

Pärast peaaegu frantsiisiga lõppenud labaste pettumust Kuldpüssiga mees , tühjendasid Bondi tootjad rahakotid ja tõmbasid kõik peatused välja, et tekitada meeleheitlikult meelelahutust.

Halastamatu, kuid päikeseline ja lõbus, Spioon, kes mind armastas on kõik olemas: haaravad komplektid, õel baddie koos veealuse pesaga, lugematu arv tsiteeritavaid seksi nalju ja romantika, mis juhib lugu selle asemel, et tunda end kinni. Kaks aastat enne abiellumist Ringo Starr , Barbara Bach määras kullastandardid tagumik-võlakirja liitlastele, kui Venemaa agent XXX.

See pilt avaneb ühe kõige hämmastavama trikiga, mis filmile on kunagi salvestatud - langevari hüppab Arktika ringis mäest alla ühe hingetõmbega - siis hoiab see metsikut hoogu üle kahe tunni.

Parim osa: Teemaks on Keegi ei tee seda paremini, klaveriballaad, mida esitab Carly Simon . Nagu nii palju selles filmis, on see ka ootamatu, lihtsalt imeline.

Seotud: Ringo Starr räägib paraadist rahust, armastusest ja kainusest

(MGM / United Artists)

5. Armastusega Venemaalt (1963)

Bondi teine ​​suurekraaniline väljasõit oli esimesele laienemine ja täiustamine; seda peetakse üldiselt üheks parimaks puhta spionaaži filmiks ajaloos.

Peamine põhjus Armastusega Venemaalt on nii tugev on keemia ja suhted. Bondi usaldavas bromantsis Kerim Beyga on üllatavalt palju südant ( Pedro Armendariz ) ja Connery särgita, vihjetega hotellitubade tutvustus Daniela Bianchi Tatiana Romanova on peamine vana-Hollywoodi näide sellest, kuidas tekitada erootilist kuumust ilma selgesõnalise sisuta.

Parim osa: Lähikvartalid, mis ei ole keelatud, võitlevad surmani Bondi ja Bondi vahel Robert Shaw Red Grant on metsik, kohutav ilu.

(MGM / United Artists / Sony / Eon Productions)

Neli. Royal Casino (2006)

Nagu paljud suurimad peategelased, kes hoiavad meid mitu hooaega teledraamade kallal häälestamas, tuleneb paljuski see, mis Bondi nii veenvaks teeb, just tema vigadest. Parimad neist filmidest paljastavad tema puudused ja nõrkused, unustamata silmist tema vaieldamatult kangelaslikke omadusi. Jamesi enda iseloomu liiga palju muuta oleks liiga tülikas ja tarbetu. Just tema ümbritsevad filmid peavad ajastu kajastamiseks arenema ja siiani on see sari üsna täpselt seda teinud.

Royal Casino oli esimene pärast seda kirjutatud Bondi film 11. septembril ja publik vajas Bondi-filmide märkimisväärset arengut. Royal Casino tõusis selleks puhuks, tabades seda pargist kaugemal, kui keegi oleks osanud arvata. See on vapustav tegevuspilt kaaluga romantiline tragöödia. Kui tihti see juhtub?

Sageli on parim osa kõigest, milles ta on, Eva Green omab ainsat kummitavat magnetismi, mis teeb temast ainsa näitleja Vesper Lyndi jaoks, topeltagendi, kes murrab Bondi südame pöördumatult. Prantsuse näitleja, kes näeb välja nagu noor Elizabeth Taylor mõne nurga alt sai rolli pärast Angelina Jolie ja Charlize Theron keeras selle maha. Raske on ette kujutada kedagi, isegi neid A-nimekirjas olijaid, kes tõmbaks selle välja nagu Green tegi.

Parim osa: Filmi alguses pööratakse meessoost pilk selgemini kui kunagi varem sarja ajaloos. Kaamera ülistab, praktiliselt lohiseb Craigi kehaehituse ja läbitorkavate omaduste üle, silmapilgutusega Dr Ei .

Shirley Eaton filmis 'Goldfinger'(Ühendatud artistid)

3. Kuldsõrm (1964)

Bondi kolmas väljasõit on hetk, mil populaarsest sarjast sai selline globaalne nähtus, nagu kunagi varem. Flemingi ühte paremat romaani hoitakse enamasti tervikuna - kontuurina -, kuid stseenid on maksimaalse dramaatilise efekti saamiseks ümber töötatud. Näiteks ei leia Bond raamatus vaest Jill Mastersoni ( Shirley Eaton ) ’S virvendav laip ise; ta lihtsalt kuuleb sellest.

Lihtsamalt öeldes on see läbi aegade üks ettekujutuslikult kõige siseelundeid lõbusamaid filme. Pelgalt uimasuse jaoks sobib see sarnastele Põhi loode poolt ja originaal Tähtede sõda .

Parim osa: Pildil, kus peaaegu iga kaader on ikooniline, on raske välja tuua ühte elementi - kuid see on Connery parim tund. Tema Bond on haavatav, imposantne, seksikas, koomiline, kättemaksuhimuline. Kuldsõrm on kinolegendi värk, koht, kus kohtuvad pulpne fantaasia ja kõrgkunst.

Seotud: Alfred Hitchcocki kümme parimat filmi, järjestatud

(Eon / MGM / UA)

kaks. Tema Majesteedi salateenistuses (1969)

Austraalia mudel George Lazenby võttis Connery eest üle selle, kus Bond armub, laseb end õnnelikuks saada, siis kaotab kõik. See oli viiskümmend aastat tagasi kommertslik ja kriitiline pettumus; täna on see oluline lõik.

Kriitikud rebisid tollal Lazenby esinemise lahku. Karmid ülevaated ja näitleja diiva käitumine võtteplatsil tagasid, et ta on ainus esineja, kes vaid korra seda rolli mängib. Kuigi ta ei sobi kaasstaaride karbonaadiga Diana Rigg või Telly Savalas , Lazenby oli siin tõesti päris hea, kõige haavatavam ja romantilisem Bond, mis on läbi aegade delikaatne, nii et te kardate tema pärast, kui ta on ohus. Connery’s Bond ei pruukinud selles loos, armastusloos, töötada.

Pildistas Michael Reed , ülilaiekraan Tema Majesteedil S Salateenistus on visuaalselt elegantne ja pimestav viisil, mida kõik muud Bondi filmid säästavad Taevas langeb lihtsalt ei ole.

Parim osa: Parimat õnne, kui te ei nuta hävitavatel, vältimatutel viimastel hetkedel. Jah, James Bondi film suudab seda.

1. Taevas langeb (2012)

See ei peaks nii toimima. Tavapärane tarkus ütleb, et filmi frantsiis ei ole kindlasti parem - palju vähem intiimsem - kui kunagi varem, terve pool sajandit enne seda. Kuid nii juhtus Bondiga aastal Taevas langeb .

2012. aastal astub James Bond meie kaasaegsesse maailma, kus vaenlasi pole nii lihtne näha ja võitlus on varjus. Taevas langeb on hirmutav, lõbus, kohati sügavalt naljakas ja puudutav. See on meelelahutus, mis on selle kuulmise tundmiseks piisavalt enesekindel, kogenud ja tark Judi Dench Tennysoni kohtusaalis ettelugemine võib olla sama segav kui see, kui vaatate, kuidas James rööpab vaguni kaevuriga rongivagunit lahti. Sam Mendes ‘Suund on kristalne; ta teab, et meil on igal sammul peos.

Parim osa: Craig pakub selle tegelase jaoks kõige haaravamat ainet. Skript võimaldab Bondil veritseda kõikjal, omada sügavalt juurdunud kriitilisi vigu. Bondi humaniseerimine lõi publiku ja kriitilise kalli Taevas langeb on kõigi aegade enim teeninud Bondi-film isegi pärast inflatsiooni arvestamist. Selle edu tegi selgeks, et seni, kuni temaga on hoolitsetud ja filmid tema ümber arenevad koos ajaga, püsib Bond kogu maailma suurel ekraanil.

Seotud: Lashana Lynch mängib aastal 00 agenti Pole aega surra

Pole aega surra avatakse 2. aprillil 2021.

Mis on teie lemmik Bondi film? Kas olete selle loendiga nõus? Andke meile kommentaarides teada. Kontrollige Billie Eilish Allpool Bond 25 kummitav, aeglaselt põletatud nokaudiga tiitlilugu.